Bør OFW sette en minstestandard på catwalken?
Etter to dager med motevisninger kan vi slå fast at kvaliteten på catwalken er svært varierende.
[BLOG] Etter flere år med mye hummer og kanari på catwalken, tok Oslo Fashion Week et grep for å bedre kvaliteten. Ved å halvere antall visninger, har de klart å heve kvaliteten på designerne. Men dessverre har ikke kvaliteten på selve visningen fulgt samme takt. Mens enkelte visninger er på høyde med det vi finner i både Sverige og Danmark, kan det virke som om andre visninger er et produkt hvor koreograf og designer ikke har tenkt på publikum utenfor kongresshallen.
Det er mange elementer som kan forbedres på catwalken, men for oss fotografer er det spesielt én ting som er ekstremt viktig. Lys - masse lys. I en lang periode har mange fotografer trodd at det var OFW som ville spare penger og ikke investerte i nok lys. Men tirsdagens visninger viser at det er mer en nok lys på OFW. Så hvorfor får vi så elendige bilder da? Mye av skylden hviler på skuldrene til koreografen.
Det er koreografen i samspill med designeren som bestemmer settingen for visningen og herunder belysning. De tenker på å skape en opplevelse for de 200 personen som sitter i salen, men glemmer de 60.000 som skal se bildene på nett i etterkant.
Og da må man spørre seg, hva ønsker man å oppnå ved å holde en visning? Er det kun for å underholde en håndfull mennesker i salen? Eller er det for å markedsføre seg som designer og vise verden at man kan lage klær?
Førsteinntrykket er svært viktig. Innenfor webdesign er det gjort en rekke studier for å finne ut hvor lang tid det tar for en bruker å gjøre seg opp en mening om designet på en nettside. Tradisjonelt har dette vær under 10 sekunder. Nye undersøkelser viser at det er mye kortere enn dette - og det er helt avgjørende for om en bruker ønsker å surfe videre på siden.
Tilsvarende er det for bilder. Førsteinntrykket, dvs. bilde nr. 1, danner grunnlaget for om brukeren liker det han / hun ser, og om han / hun ønsker å kjøpe klærne. Bare ta å titt på catwalkbilder i fra Copenhagen FW, London FW, NY FW - eller catwalkbildene fra Vogue. Hvor mange designere bruker rosa, blå og lilla lys? Praktisk talt ingen. Og hvorfor ikke? Fordi det er det verste lyset man kan bruke for kamera. Skal man ha kvalitet på bildene, må man kjøre på med masse hvitt lys. Den største feilen designere og koreografer gjør her i Norge, er å bruke farget lys som kulisser. Bruk heller tid på å lage gode kulisser, kjør på med hvitt lys og man vil få svært gode bilder.
Jeg vet at mange designere ønsker å være kreative. Men hvor kreativ skal man være? Det virker som om det er typisk norsk å være kreativ i et forsøk på å skille seg ut og bli lagt merke til. Men det går an å være kreativ og allikevel bruke masse lys.
Jeg tror at dersom OFW setter en minstestandard for bruk av lys, vil dette bidra til at bransjefolk utenfor Norge vil få øynene opp for norsk mote, og ikke umiddelbart stemple oss som amatører. Vis dem et godt bilde, og de vil ta seg tid til å se igjennom alle bildene. Gi dem et dårlig bilde, og de vil gå til neste designer.
jeg har mått et fåtall lysdesignere som har hatt foto i bakhodet når de satte opp lys for enten konsert eller forestilling. hvorfor bruker du ikke blitzer dog?
Scenene har MER en nok lys. Men koreografene forteller lysteknikerne om å bare bruk 40-60% lys.
da er det i så fall OFW som er håpløse, jeg kjenner fotografer i Italia og Paris som skyter med radio-blitzer.
Majoriteten av “proffe” fotografer i Norge (og Danmark) bruker ikke blitz. Om for mange da bruker blitz, vil det ødelegge bildene for de som ikke bruker blitz. Og hvordan vil det bli om jeg tar meg med batteriaggregat og 600w blitz og fyrer av under visningene?
Veldig godt poeng. Jeg har faktisk valgt a ikke dekke OFW, bade fordi jeg dekker LFW istedet og fordi det ikke finnes nok bra bilder pa nettet. Dette er veldig synd og litt amatormessig syns jeg. De som driver OFW burde virkelig se til de storre moteukene hvis standarden skal opp.
Takk for bra post.
Jeg syns at lysforholdene i kongresshallen var meget gode. Men f.eks. visning til Moods of Norway var enn god del mer utfordrende. Dårlig lys stiller høyere krav til fotoutstyret, noe som begrenser hvem som har mulighet til å ta bilder av visninger. Og det er litt uheldig.
Syntes lyset under moods, hafzi og nåløyet utdelingen
var bra. Absolutt dårligste lysforhold var under
Flinga visningen.
Fikk selv veldig harry belysning på DogA i fjor, et helt håpløst lokale, da modellene skiftet ett sted, for så gå ut i skitten sørpe med catwalkantrekkene. Evt. skifting foregikk i mørket (!) backstage. “Catwalken” (betonggulvet) føltes inneklemt blant publikum, og den hadde hull modellene kunne snuble i. Og i bakgrunnen var det nærmest legofarvet lys. I samsvar med designer og koreograf? Vel, vel. Og foran fotografene var det for mye overlys, noe som bla. fikk rød sateng til å se ut som oransje plast.
Valgte å ha privat visning denne gang. Dessverre er det mange steder der man ikke har forståelse for problematikken, eller anstendig belysning vil skape uforholdsmessig høye utgifter - det foregår tross alt en priskrig mot dem som våger å være “utenfor” samtidig som moteuken designerne forlater.
Vi burde invitere ide til ett møte med oss fotografene
på forhånd neste gang. Glemte å nevne at
Fam visningen kanskje hadde ukas beste lys,
og er den med mest pressedekning i ettertid.
Såklart ikke bare pga. lyset, men jeg tror ikke
det hadde blitt publisert så mange bilder hvis
lyset hadde vært dårlig!
Jeg er helt enig, lyset var alt for dårlig i år (som alle andre år)! Det at profesjonelle fotografer plages med å få brukbare bilder understreker jo bare problemet.
Jeg har heller ikke vært innom én moteblogg som har fått kjempebra bilder fra Oslo Fashion Week, og veldig få vil legge ut bilder som er alt for mørke og dårlige; noe som gjør at designerne mister en del “medie-dekningen” der også.
Det er skikkelig synd at fantastisk design forvinner på grunn av elendig lyssetting!
For denne OFW. En designer hadde kontakt med produksjonsselskapet(med enerett på teknikk) med spørsmål om hvilke muligheter det var med lyset. Fikk beskjed om at: “det var vel sidelys”, noe annet var ikke tenkt på.
Sjekket opp med annen leverandør som gav tilbakemelding om at siden produksjonesselskapet hadde enerett måtte en stille med egen separat lysrigg og mannskap… Dette ble altfor kostbart denne gangen.
Ønsket spisset lys, vertikale kjegler og evt. følgespot.
Tror vi tenker altfor snevert i henhold til lysbruken. Mye av grunnen til at mange designere velger å dimme lyset tror jeg skyldes at de ønsker å skape en atmosfære rundt showet, men ikke ser følgende av hva neddimmet lys gjør (samme med show som bruker røyk).
Personlig tror jeg at når det kommer til Oslo Fashion Week så er det LOKALET som ødelegger mye. Det blir altfor mye spillys som gjør lokalet lyst og tar fokuset vekk fra catwalken. Jeg besøkte for et par år siden New York Fashion Week og hovedscenen i Bryant Park. Der var alt i lokalet sort; stoler, gulv, tak, vegger…..invitasjonene! Da var også lampene hengt over catwalken, en rad som spisslys og en rad som frontlys, med låvedører som smalet inn på selve catwalken, samt endel profiler rett over presseområde som nøytralt frontlys. Jeg liker også ideen med flere følgespotter for front og spisslys for virkelig å fokusere på klærne, ja selvsagt er det en kostnad med dette, men kanskje man kan spise inn litt av denne kostnaden ved å fjerne sidelyset og oppriggstiden det krever.
Som koreograf for et moteshow tenker man på at man skal please BÅDE publikum i salen og fotografer, lyset må settes med en hårfin balanse. Ikke alltid lett å til, det forutsetter at koreograf, designer og teknisk har god dialog i forkant og får forhandlet fram valg av lys på prøver. Dvs sette av TID til lys. Ofte har man bare 1 time til prøver, som er lite.
Alle ledd i produksjonen har like mye ansvar, og bør veilede hverandre hvis lyssetting ikke ser/høres lovende ut på prøvene.
Ved de fleste av mine show under ofw synes jeg dette gikk veldig bra. All cred til medvind.
Men igjen, lokalet har mye å si, oslo kongress senter er ikke et enkelt location for lyssetting.
Eneste problemet her er ikke lys… tenkt deg sa javelig det ville sett ut pa bilde hvis man faktisk kunne sett lokalet og bildene… Eneste grunnen til at ofw forsatt eksisterer er at ingen kan se hva som faktisk blir vist…
Du burde var glad…
Ogsa er det jo alltids ogsa bra a skylde pa alle andre..
Skriv kommentar